文/《环球》杂志记者 谭晶晶 高山（发自洛杉矶）

编辑/刘娟娟

　　走进美国洛杉矶博览公园，一座巨大的白色建筑似悬浮在绿树之间，像一朵云轻轻飘在公园上空，又像一艘来自未来的飞船。

　　这是洛杉矶新的地标性文化建筑——由中国建筑师马岩松担纲设计的卢卡斯叙事艺术博物馆。9月22日，这座博物馆正式向公众开放。博物馆由《星球大战》系列电影创作者、导演乔治·卢卡斯和其夫人梅洛迪·霍布森共同创办，旨在通过图像讲述故事，探索故事如何连接不同群体、塑造共同信念，并帮助人们理解彼此。

　　博物馆耗资约10亿美元，建筑面积约2.8万平方米，其中展厅面积超过9300平方米，设有30多个展厅。建筑整体造型流畅轻盈，与约5.3万平方米的公园、屋顶花园和公共空间融为一体。

　　这座“未来感”十足的建筑，很少有人会第一眼把它与中国联系起来。“这座现代的、未来的建筑，里边蕴藏着东方精神。”马岩松在接受《环球》杂志记者采访时却这样说。

　　这句话，也许是理解这座建筑最好的入口。

2026年9月2日拍摄的美国洛杉矶卢卡斯叙事艺术博物馆一隅

始于12年前的跨文化碰撞

　　马岩松与这座博物馆的缘分，要追溯到12年前。

　　2014年，乔治·卢卡斯正在为计划中的叙事博物馆寻找建筑设计方案。马岩松受邀参加国际竞标，他创办的MAD建筑事务所是参与竞标的唯一中国团队。当时，年仅39岁的马岩松已经凭借一系列具有鲜明未来感的建筑作品受到国际建筑界关注，但在美国，他仍是一位相对陌生的中国年轻建筑师。

　　卢卡斯当时告诉他，自己此前看过他在中国设计的一些建筑。这些作品具有鲜明的未来感，同时又没有被传统现代主义建筑的形式束缚。而真正让两人产生共鸣的，是马岩松对建筑与自然关系的理解。

　　卢卡斯希望建造的，不是一座循规蹈矩的传统博物馆，而是一座能够在观众进入展厅之前，就能激发想象力、让人开始进入故事的建筑。对于以《星球大战》创造银河系想象的卢卡斯而言，博物馆本身也应该成为一次想象力的体验。

　　马岩松同样不希望重复传统博物馆的建筑模式。他认为，现代建筑越来越容易变成功能、效率和技术驱动的“方盒子”，而建筑本身应该具有更多打开想象力的可能，与自然融合，与人建立情感联系。这也是他从中国传统建筑，尤其是园林建筑中得到的重要启发。

　　在这样的理念碰撞中，两人逐渐找到了共鸣：卢卡斯用影像创造了《星球大战》中的未来世界；马岩松则试图用建筑创造不同于传统城市空间的体验，让人重新思考建筑与自然、与人的关系。两人都相信：想象力能够创造一个此前并不存在的世界。

　　马岩松的方案最终赢得卢卡斯的认可。项目最初计划落地芝加哥，马岩松曾为密歇根湖畔的场地提出一座如同“漂浮的白色山峦”的建筑方案，试图让博物馆与湖滨环境形成连续的空间体验。后来，项目因选址变化离开芝加哥，最终来到洛杉矶，马岩松也针对新场地重新进行设计。

　　对于一个建筑项目而言，12年的时间足以让设计发生巨大变化。但从芝加哥到洛杉矶，改变的是场地，延续的却是最初的想法——建筑不应是一个孤立的物体，而应该成为城市空间体验的一部分。

　　洛杉矶最终成为这座博物馆真正的归宿。

2026年9月2日，在美国洛杉矶卢卡斯叙事艺术博物馆，中国建筑师马岩松向媒体介绍情况

把东方精神融入未来建筑

　　一座充满未来感的建筑，要如何承载东方精神？

　　马岩松给出的答案，并不是飞檐、屋顶、院落或传统材料，而是更深层次的文化基因。

　　“中国传统文化的呈现不应该是过于符号化的，应该找到内在的中国文化基因。”在马岩松看来，中国建筑理念真正值得延续的，并非传统建筑的外在形式，而是中国文化理解空间、自然以及人与自然关系的方式。他认为，这些理念在中国传统园林中体现得尤为鲜明。

　　“中国传统建筑很多都是跟自然融合的。我在想，现代的建筑为什么好像缺少了这种跟自然的关系？它最关键的还不是生态的考虑，而是缺少一种情感上的联系。”马岩松说。

　　马岩松认为，中国园林能够持续影响中国人的审美，不仅因为形式与功能，更因为它营造了一种带有情感和文化意味的空间。人在园林中看到的不是被框定的风景，而是随着行走不断变化的景观；建筑也不再与自然彼此分离，而是成为自然体验的一部分。这种空间观最终指向中国传统文化中更深层次的“天人合一”。

　　这些理念被融入卢卡斯博物馆的空间设计实践中。博物馆与周边公园彼此交织，屋顶、花园、步道和景观共同构成连续的公共空间。建筑仿佛从景观中生长出来，与周围的树木、草地和花园形成流动的关系。

　　从远处望去，巨大的白色建筑仿佛飘浮在博览公园的树林之上。有人觉得它像飞船，有人觉得像飘浮的云，也有人将它与一棵巨大的树联系起来。马岩松说，这些不同的联想恰恰是建筑师希望激发的情感体验。

　　由此，博物馆的未来感与东方精神形成一种有趣的结合：外形可以是未来的，思想却可以来自东方。它没有刻意复制中国传统建筑的形式，却保留了中国文化对于空间、自然和人的独特理解；没有直接使用传统符号，却试图让人感受到中国园林所强调的流动、含蓄以及人与自然相互渗透的关系。

　　马岩松认为，这种“转译”比简单地呈现“中国元素”更重要。传统文化真正进入当代建筑，不一定照搬传统形式，但可以找到其中具有生命力的思想，再用今天的建筑语言重新表达。

世界文化地标领域的重要一笔

　　卢卡斯叙事艺术博物馆的落成，意味着中国建筑师凭借独立的文化视角和设计能力，在世界文化地标领域留下重要作品。

　　在马岩松看来，卢卡斯当年选择自己设计博物馆，不仅是他个人的选择，也与中国为年轻建筑师提供的创新土壤有关。“长期以来，中国城市建设快速发展，同时对新的建筑理念保持开放，实验性、先锋性的建筑有了实践空间，年轻建筑师也因此获得大量探索机会。同时，中国社会具有较强的包容度，也形成了鼓励创新的土壤，正是在这样的环境中，中国建筑师逐渐从学习和借鉴走向寻找自己的表达。”

　　对他而言，卢卡斯博物馆的意义也不止于一栋建筑。2006年，他的团队击败众多国际知名事务所，赢得加拿大安大略省双塔地标公寓“梦露大厦”的设计权，成为中国建筑界的一件大事。此后，他的设计不断走向国际建筑舞台，将实践拓展至美国、欧洲等地，设计建成法国巴黎UNIC住宅、设计改造荷兰鹿特丹Fenix移民博物馆等具有创新性的建筑。12年前与卢卡斯相遇时，他还是一位相对年轻的中国建筑师；12年后，他已是在国际上极具影响力的中国建筑师。

　　这也折射出中国建筑师国际影响力的变化。过去，中国建筑师“走出去”更多意味着参与海外工程、承接国际项目，获得世界认可；而今天，中国建筑理念走进世界重要的文化空间，参与关于未来城市、人与自然以及公共空间的讨论。

　　马岩松认为，“走出去”并不是单纯把传统符号带到海外，而是从传统中寻找能够面向未来的创造。

　　在他看来，中国城市过去几十年的发展，不只是建筑规模的扩张，也经历了从追求速度和高度，到强调创新、科技，再到更加关注人与自然、公共空间的变化的过程。“让建筑更加融入生态，把公共空间真正还给公众”，可能成为中国城市探索带给世界的新经验。

　　这种探索，一端连接着中国传统文化对自然、山水和人与环境关系的理解，另一端也来自当代中国社会对创新和变化的持续追求。马岩松提出的“山水城市”理念，正是这种思考的延伸：不是把传统园林简单搬进现代城市，而是从传统城市与自然交融的经验中，寻找现代城市可以借鉴的思路。

　　如今，气候变化、生态环境和城市发展，使人与自然的关系成为全球建筑和城市规划共同面对的课题。在马岩松看来，中国建筑师走向世界，并不意味着把某种固定的“中国风格”带到海外，而是把中国文化中关于自然、山水、人与环境关系的思考，转化为能够回应当代城市问题的建筑语言，让世界从中国建筑的创造中，感受到一种理解自然、城市与人的新视角。

　　由此，卢卡斯博物馆不仅是卢卡斯和马岩松想象力的一次相遇，也是一场跨越文化和艺术形式的对话——植根于中国传统文化的思考，在一座美国的未来建筑中获得新表达。